话剧《无处安放》演绎“倾城之恋”



    话剧《无处安放》剧照

    2015年是世界反法西斯战争暨中国抗日战争胜利70周年，主题话剧《无处安放》正是在这一特殊历史背景下，南京话剧人献上的一份特别礼物。

    由江苏广电总台综艺频道联合江苏省演艺集团、大泰影视制作的话剧《无处安放》近日成功复演。观众们纷纷为主人公的“倾城之恋”打动，剧中主人公在战争与屠杀的极致环境里追寻生命的意义的故事，也引人深思。交汇点记者 黄勇“越靠近死，越体现人性”

    话剧《无处安放》讲述了“一代孤胆英雄”柳中泽单枪匹马保卫南京城的感人故事，其中既有侠肝义胆，也有人与人之间最微小的感情被放大，关于爱和信仰的讨论更是感人至深。1937年12月12日，在南京破城的前一天，德国莱茵公司的地下室，中方留守人员孟梅正准备与未婚夫、教导总队督战队队长王俊瑞离开，却与昔日恋人柳中泽重逢，一段三角虐恋就此展开，他们的身后，还有一群惶恐的难民等待被转移到安全区……

    当男二号王俊瑞撕碎了行军地图，喊着：“大势已去”时，作为一个观者，心是痛的，失败已成定局，我们在那个时刻所失去的有些东西，也许是至今也无法挽回的。剧情从一群恐惧的平民、失守的军人的身上，转到男女主人翁，一军、一民，一男、一女，一段注定的失败裹挟着爱情的宿命。整个剧场的舞美也展现了那个特殊的历史时刻特殊的城市里的特殊的生存环境，在视觉上给人压抑、孤绝之感，随时会被日军闯入的莱茵公司就是一群将死之人相互温暖坚持抵抗的危墙。

    《无处安放》在演出时呈现了战争，生命及剧场三个空间，然后三位一体地构成叙述情境，透过外部战争的进行，导致人物内心的骤变，引发剧场共鸣。剧中，夫子庙、汉中路、估衣廊、金陵女子学院等地名不时从角色口中冒出，也令南京观众油然而生亲切感。

    有观众说，通过这部剧再看人性，不管是情感自私的王俊瑞，还是虚弱、无能为力的柳中泽，他感受到的不是道德上的对与错，而是对人在失去生存主动权中产生的悲悯。“越靠近死，越体现人性，他们在绝望里坚持的，就是人之根本——生存与爱。人性的可贵并不在于解放,而是如何选择。”

    “小虎队”陈志朋暴瘦20斤

    《无处安放》以全新的视角讲述了一个关于战争、生命与爱情的故事，剧组也特地选在2015年6月18日这一天建组。这个日子非常有特殊用意，这一日期距离1937年抗战打响过去了77年，距离9月3日抗战胜利纪念日的首演还有77天，话剧人带着最诚挚的赤心，带着伤痛与悲悯，纪念这个对南京人来说意义深重的日子。

    演出分为9月3日的“纪念场”和4日的“本土场”以及10月26日在南京人民大会堂复验的新版，“纪念场”由陈志朋饰演男一号柳中泽，“纪念场”则由陆之瑞饰演男一号，新版则由黄鑫饰演男一号。三位男主角为了迅速进入角色，都用足了功夫。

    “小虎队”中的陈志朋放下偶像的特质，甘愿隐匿到人物中去，呈现一位普通军人的形象。他“过午不食”，暴瘦了20斤，还在彩排时挂彩。而从《综艺兄弟连》的警营铁血男儿，到电视剧《危机四伏》中的抗日进步青年，这一年的跨界经历令本土名嘴陆之瑞积累了丰富的人生体验，为演好该剧他更是进行了近两个月的魔鬼式封闭训练。而新版中，黄鑫是原版中的男二号，实力也非常强，调度改为演男一号后，让这场戏有了不一样的感觉。

    导演袁俊平自豪地说，这部话剧在9月份的首演得到了大家的肯定，11月26日在南京人民大会堂进行复演，并且作为国家公祭日系列演出之一，非常有意义。

    新版比原版更感人

    袁俊平用“青春，热血，传奇”三个词形容新版。他认为，与六年前他执导的成功话剧《最后的堡垒》相比，《无处安放》更加关注“人”，在战争的大背景下，讲讲那个时代的感情——这种爱情是只属于那个年代和环境的。《无处安放》的初衷已经不仅是为那场战争中失去城市、失去生命的灵魂有所安放，更是做到了和平年代里对尊重生命本质的追求能够有所安放。

    凭借电视剧《潜伏》许宝凤一角而被观众所熟识并喜爱的孙岚，饰演《无处安放》的女主角孟梅。孙岚说，在她看来，原版《无处安放》更多的关注是人物本身的动力，女性的爱与人性这些打动自己的东西。但女主角和男主角的爱情略有些脱节，复演中把两人之间的爱更加挑明了，从头至尾都很明朗。

    战争停歇，硝烟散去，有过孩子就是有过希望，当孟梅怀着孩子要离开莱茵公司时，母性的能量感染了全场，然而故事的最后解决非常悲情。

    孙岚告诉交汇点记者，为了孩子而不愿放弃自己的生命是女主角孟梅最后的坚持，这场战争是军人、男人们的战争也是一个女人、一个母亲的坚持。话剧《无处安放》还会再演，希望更多的市民能给予关注。