浅说古诗词(旧体诗)的写作
梁卫山
古诗词即旧体诗,其实是指古人的诗词作品,我们写的当然不是“古诗词”,但是可以按照古诗词的写作手法、格律、句式、最重的是抒情意韵来写作,就能够写出古诗词、旧体诗。相对于新诗词而言,古诗词一般被称之为“旧体诗”, 古诗词旧体诗的创作,就要按照古诗词的写作手法、格律、句式、抒情、意韵来写作。
当代文人毛泽东、郭沫渃、鲁迅、闻一多、胡适等人,他们自小还是接受旧式教育,诗词创作是必学课程。但是新文化运动以后,新式教育中诗词的创作课程开始减少,今天我们的诗词课除了背诵和赏析,是可以创作的。如在《诗刊》、中国诗歌网上就有大批的旧体诗作者,他们写作出了大量的旧体诗佳作。
一、年龄与阅读量。谈旧体诗的创作就应先了解中国人热爱古诗词的热情,从央视的《中国诗词大会》、河北卫视的《中华诗词大会》收视程度可见一斑,只要是中国人,基本从小学习古诗词,除了课堂书本上的诗词,大多数人家里都会有唐诗三百首。
因此,从基础入门学习诗词的人,正常初三毕业水平的阅读量就可以够了,即使小学生学习也是可以的,毕竟入门还是比较简单的。古人也是从小就作诗的,如骆宾王咏鹅的时候才七岁,杜甫也在《壮游》诗中自称“七龄思即壮,开口咏凤凰九龄书大字,有作成一囊”!
二、格律是旧体诗的基础知识。旧体诗分为近体诗和古体诗,我们写出来了押韵的诗还要符合格律,才被称为古体诗。古体诗押韵比较宽,知道了邻韵通押和换韵的基本要求,一般人也能写出古体诗,顺口溜、打油诗如果符合押韵规则基本也可以算古体诗。但近体诗(格律诗)古体诗的写作还是繁琐复杂的。近体诗、古体诗有四大要素:押韵、平仄、对仗、黏连。1、押韵,又叫作压韵,是指在韵文的创造中,在某些语句的最终一个字,都使用韵母相同或相近的字,使朗诵或咏唱时,产生铿锵和谐感。这些使用了同一韵母字的地方,称为韵脚。 在现代诗、近体诗、古体诗写作中都会用到。最常见的是偶句为韵句,以后隔句押韵,这叫押偶韵;有的诗篇句句押韵,一韵到底,这叫押排韵;有的诗篇上下两句押韵,两句一换韵,这叫押随韵;有的诗篇奇句与奇句押韵,偶句与偶句押韵,这叫押交韵;有的诗篇一四句押韵,二三句押韵,这叫押抱韵。2、平仄是中国诗词中(现代诗、近体诗、古体诗)用字的声调。“平”指平直,“仄”指曲折。根据隋朝至宋朝时期修订的韵书,如《切韵》、《广韵》等,中古汉语有四种声调,称为平、上、去、入。除了平声,其余三种声调有高低的变化,故统称为仄声。
诗词中平仄的运用有一定格式,称为格律。平声和仄声,代指由平仄构成的诗文的韵律。平仄是四声二元化的尝试。四声是古代汉语的四种声调。所谓声调,指语音的高低、升降、长短。 平仄是在四声基础上,用不完全归纳法归纳出来的,平指平直,仄指曲折。上声,去声,入声为仄,剩下了的是平声。
3、对仗指(现代诗、近体诗、古体诗、律诗、骈文等) 按照字音的平仄和字义的虚实做成对偶的语句。 中古时诗歌格律的表现之一。诗词中要求严格的对偶,称为对仗。对仗主要包括词语的互为对仗和句式的互为对仗两个方面。对仗多用于骈文。
对仗又称队仗、排偶。它是把同类或对立概念的词语放在相对应的位置上使之出现相互映衬的状态,使语句更具韵味,增加词语表现力。对仗有如公府仪仗,两两相对。对仗与汉魏时代的骈偶文句密切相关,可以说是由骈偶发展而成的,对仗本身应该也是一种骈偶
4、关于黏连的规则,仅仅出现在格律诗中,所以”什么是诗词里的粘连“这个问法明显不明白诗词的区别。旧体诗有古体诗和近体诗两种,古体诗不需要遵守格律,近体诗的黏连也不是格律诗诞生的时候就有的,而是在格律诗发展过程中被诗人发现而沿用下来。这些诗都是黏连无误的五言排律,因为科举考试的严格要求,诗人们不得不对于遵守黏连的规定。科举诗赋取士以后,初唐和盛唐时那些不严格的“格律诗”相对就少多了。
不过,就像前面说的,唐朝的诗人很喜欢写古体诗,有时避免不了在古体诗中使用“律句”,也有很多诗人有意在古体诗中避免使用律诗的句式。当然,古体诗根本不需要考虑黏连的问题。
三、齐言与押韵。也叫齐言诗 ,它是每一句字数固定的诗,大多从四句的绝句开始,不用考虑太多,能写出四句押韵的顺口溜也算是成功。
上面说的骆宾王《咏鹅》,是一首杂言诗,第一句三个字,但是后面3句是齐言(五言)的诗句。对于小孩来说,一开始能把内容以五言或七言的押韵方式表达出来就可以了:
鹅鹅鹅,曲项向天歌。
白毛浮绿水,红掌拨清波。
四、绝句。绝句绝句,又称截句、断句、短句、绝诗,属于近体诗的一种形式。各家对其解释并不一致,有人以为“截取律之半”以便入乐传唱。绝句由四句组成,分为律绝和古绝,其中律绝有严格的格律要求。常见的绝句有五言绝句和七言绝句,六言绝句较为少见。
1、绝句每首四句,按每句字数,可分为五言绝句、六言绝句、七言绝句。五言绝句、七言绝句较多,六言绝句极少。按格律要求的严格程度,可分为律绝和古绝。
2、律绝。律绝跟律诗一样,依照律句的特点,讲究平仄,押韵严格。律句有四种基本句型。(1)、五言:(甲)平平仄仄平,(乙)仄仄平平仄,(丙)平平平仄仄,(丁)仄仄仄平平。(2)、七言:它是在五言句型的前面再加一个节奏单位,就是:(甲)仄仄平平仄仄平,(乙)平平仄仄平平仄,(丙)仄仄平平平仄仄,(丁)平平仄仄仄平平。依平仄类型来看,七言平起式等于五言仄起式,七言仄起式等于五言平起式。五言平起式相当少见,七言仄起式比平起式稍少些。
2、律句的平仄粘对具有一定的灵活性,即所谓的“一三五不论,二四六分明”,就是说第一、三、五(仅指七言)字的平仄可以灵活处理,而第二、四、六以及最后一字的平仄则必须严格遵守。但前提是不能犯孤平和三平调。(1)、整句除了韵脚,只有一个平声字,叫做“孤平”,是近体诗的大忌。因此五言“平平仄仄平”句型若第一字用了仄声,则第三字必须是平声。七言“仄仄平平仄仄平”句型若第三字用了仄声,则第五字必须是平声。
(2)、三平调。如果句尾连续出现了三个平声字,叫做“三平调”,它是古体诗专用的形式,近体诗必须尽量避免。因此五言“仄仄仄平平”的第三字和七言“平平仄仄仄平平”的第五字不能用平声字。
五绝中除了“平平仄仄平”没有字是可平可仄(防孤平),其他句式都是第一字可平可仄;七绝中除了“仄仄平平仄仄平”的只有第一字是可平可仄(防孤平)其他句式都是第一第三字可平可仄。
五绝除“平平仄平仄”以外,还有一种罕见的拗句是“(仄)仄(平)仄仄”;七绝除“(仄)仄平平仄平仄”以外,还有一种罕见的拗句是“平平(仄)仄(平)仄仄”。这一点与律诗相同。
在押韵上,律绝必须依照韵书的韵部押韵。晚唐以后,首句用邻韵是容许的。律绝可以用特定的格式。五言绝句首句以不入韵为常见,七言绝句首句以入韵为常见;五言绝句以仄起为常见,七言绝句以平起为常见。
绝句如果用对仗,往往用在首联。如苏轼的《饮湖上初晴后雨》是在首联用对仗的。也有不少尾联用对仗的。再如孟浩然的《宿建德江》。首尾两联都用对仗,也就是全篇用对仗,也不少见。如王之涣的《登鹳雀楼》。
3、绝句就是截取律诗的四句,这话如果用来解释绝句的名称的来源,那是不对的,但是以平仄对仗而论,绝句确是截取律诗的四句:或截取前后二联,不用对仗;或截取中二联,全用对仗;或截取前二联,首联不用对仗;或截取后二联,尾联不用对仗。
五、古绝,即古绝句,是和律绝对立的一种绝句,虽然押韵,而相对来说平仄较为自由,或者可以说是有些诗人不愿受格律约束而创作的。在律绝盛行以后,古绝仍然被沿用发展下来。古绝五言特多,而七言非常之少。凡合于下面的两种情况之一的,应该认为是古绝。⑴用仄韵(但这有争议,有很多学者诗人认为律绝的标准是粘对律句,与韵的平仄无关)。⑵、不用律句的平仄,有时还不粘、不对。当然有些古绝是两种情况都具备的。但古绝和律绝的界限并不十分清楚,因为在律诗兴起以后,即使写古绝,也不能完全不受律句的影响。
(一)、五言绝句。⑴、平起首句不入韵式。如:唐代李端的经典之作、五绝《听筝》:
鸣筝金粟柱(平平平仄仄),
素手玉房前(仄仄仄平平)。
欲得周郎顾(仄仄平平仄),
时时误拂弦(平平仄仄平)。
⑵、仄起首句不入韵式。如盛唐诗人王之涣的佳作《登鹳雀楼》:
白日依山尽(仄仄平平仄),
黄河入海流(仄仄仄平平)。
欲穷千里目(平平平仄仄),
更上一层楼(平平仄仄平)。
(3)、平起首句入韵式。如唐代王涯极有韵味的《闺人赠远》:
花明绮陌春(平平仄仄平),
柳拂御沟新(仄仄仄平平)。
为报辽阳客(仄仄平平仄),
流芳不待人(平平仄仄平)。
(4)、仄起首句入韵式。:卢纶《塞下曲》
月黑雁飞高(仄仄仄平平),单于夜遁逃(平平仄仄平)。
欲将轻骑逐(平平平仄仄),大雪满弓刀(仄仄仄平平)。
(二)、六言绝句。⑴、仄起首句不入韵式。例:刘长卿《送陆澧归吴中》:
瓜步寒潮送客(仄仄平平仄仄),
杨花暮雨沾衣(平平仄仄平平)。
故山南望何处(平平仄仄平仄),
秋水连天独归(仄仄平平仄平)。
⑵、平起首句不入韵式。再如苏轼《再和二首》之一:
丹青已是前世(平平仄仄平仄),
竹石时窥一斑(仄仄平平仄平)。
五字当还靖节(仄仄平平仄仄),
数行谁似高闲(平平仄仄平平)。
(3)、仄起首句入韵式。如:王昌龄《望月》:
听月楼高太清(仄仄平平仄平),
南山对户分明(平平仄仄平平)。
。
昨夜姮娥现影(仄仄平平仄仄),
嫣然笑里传声(平平仄仄平平)。
(4)、平起首句入韵式。如:苏轼《的仲天贶王元直自眉山来见余钱塘留半岁既行作绝句五首送之》:
三人一旦同行(平平仄仄平平),
留下高斋月明(仄仄平平仄平)。
遥想扁舟京口(仄仄平平仄仄),
尚余孤枕潮声(平平仄仄平平)。
(三)、七言绝句。⑴、仄起首句不入韵式。如:王维《九月九日忆山东兄弟》:
独在异乡为异客(仄仄平平平仄仄),
每逢佳节倍思亲(平平仄仄仄平平)。
遥知兄弟登高处(平平仄仄平平仄),
遍插茱萸少一人(仄仄平平仄仄平)。
⑵、平起首句不入韵式。如白居易《忆江柳》:
曾栽杨柳江南岸(平平仄仄平平仄),
一别江南两度春(仄仄平平仄仄平)。
遥忆青青江岸上(仄仄平平平仄仄),
不知攀折是何人(平平仄仄仄平平)。
(3)、仄起首句入韵式。如李商隐《夜雨寄北》:
君问归期未有期(仄仄平平仄仄平),
巴山夜雨涨秋池(平平仄仄仄平平)。
何当共剪西窗烛(平平仄仄平平仄),
却话巴山夜雨时(仄仄平平仄仄平)。
(4)、平起首句入韵式。如:李白《早发白帝城》:
朝辞白帝彩云间(平平仄仄仄平平),
千里江陵一日还(仄仄平平仄仄平)。
两岸猿声啼不住(仄仄平平平仄仄),
轻舟已过万重山(平平仄仄仄平平)。
六、多读多悟多练。1、多读。对于诗词格律,如果不畏难不回避,很容易学会。所以要多读多悟多练。在课堂上讲的话,初中水平的人用不了半小时就能听明白,可要写作、创作,要熟练地创作使用,还是要多加练习的。多读古人的诗词、古人诗词和一些理论知识,可以从唐诗三百首、宋词三百首开始,如多从一些人间词话、白雨斋词话看起,宋朝以前的诗话、词话篇幅都不大,都可以看看。
一开始会有些看不懂,特别是古人喜欢用字号称呼人,看的少了搞不明白说的是谁。看不懂不要紧,多读多看就明白了。现代人的作品要有选择的看,古人的诗词佳佳作要多读多看多悟,同时要勤于练习,勤于写作,理论与实践结合! 民国以后,开始有很多人结合西方的理论来解释中国的古典诗词,这使得现代人更加清楚地学到很多诗词理论的知识。
2、多练。懂得了古诗词的理论与知识后,要多多练习写作,多多练习创作,除了平时多创作以外,采用临帖的办法是不错的方法。看完古人的作品后,以用韵或步韵的方式唱和古人作品,效果很好,唱和着古人的原作佳作,观摩临帖着唐绝句、宋填词系列,会事半功倍的!
向古人学习,写作、创作出好的古体诗词,除掌握古人写作的基础技巧,还应有思想有文采有学问,这很重要!有了思想有了文采有了学问,还需要努力加天分。没天分,学富五车未必能写出好诗,有天赋,贩夫走卒也能写出好诗!有天分天赋加努力就能写出古体诗词的上乘佳作。 |